Revisión de 'Paint': la sátira de Owen Wilson Bob Ross es extrañamente poco divertida

ACCIDENTE INFELIZ

La nueva película claramente transmite la personalidad gentil y el legado de la famosa estrella de "Joy of Painting", pero se olvida de sombrear el paisaje con humor o coherencia.

crítico de entretenimiento

Paint se refiere a un artista famoso de poca monta llamado Carl Nargle (Owen Wilson), y su apodo resulta ser lo más divertido de la película (en los cines el 7 de abril), que habla sobre Bob Ross y su legado y espíritu de pintura de paisajes con una calma que nunca se convierte en comedia real. Con una estructura tan desigual que parece que fue escrita sobre la marcha o cortada en pedazos en la sala de edición, el debut como director de Brit McAdams no logra ubicar un ritmo humorístico ni desarrollar coherentemente su colección de personajes. Es el esqueleto de una idea prometedora en lugar de una película completa.

En la actualidad, Carl es el brindis de su ciudad natal de Vermont, cortesía de su programa diario de PBS, Paint, que, al igual que The Joy of Painting de Ross, lo presenta parado frente a un caballete y narrando lo que está haciendo con amables aforismos para sentirse bien. Carl tiene un afro grande e hinchado, usa camisas vaqueras adornadas y fuma una pipa curva. Tanto en apariencia como en comportamiento, se presenta como un cruce entre Ross y Eli Cash de The Royal Tenenbaums, lanzado en un registro que es a la vez sereno y arrogante.

Carl encanta a sus televidentes, incluido un grupo de ancianos de un hogar de ancianos y un par de matones en un bar, y sus empleados lo adulan, incluido el gerente de la estación Tony (Stephen Root) y los empleados Wendy (Wendi McLendon-Covey), Jenna ( Lucy Freyer) y Katherine (Michaela Watkins), la última de las cuales fue una vez su verdadera novia antes de que la fama y la traición estropearan su romance.

Los flashbacks empapados de luces difusas aclaran las razones específicas de la ruptura de Carl y Katherine, que principalmente tienen que ver con su corazón mujeriego. Pero estos rebobinados están desordenados y torpemente integrados en la narrativa.

La torpeza formal abunda en Paint, como con respecto al viaje de Carl: una furgoneta de color naranja brillante con una matrícula que dice "PAINTR", un paisaje pintado con aerógrafo en un costado, un sofá plegable en la cabina trasera (con una franela portuguesa manta) y un altavoz en el techo que le permite a Carl hablar con los que están en la calle. Al principio, los lugareños lo saludan mientras se refieren a él como "Vantástico", pero el momento se descarta descuidadamente y se nos niega una vista sostenida de su exterior, lo que lo neutraliza como una fuente de diversión.

Lucy Freyer, Owen Wilson, Stephen Root y Michaela Watkins.

Introducir chistes débiles al azar y luego apenas expandirlos o revisarlos es la especialidad de Paint, una situación confirmada por una mordaza posterior que involucra a Ambrosia (Ciara Renée), el nuevo fenómeno de la pintura del área, cuyas novias son todas conocidas de sus parientes mayores. Ambrosia es la mosca en el ungüento figurativo de Carl, contratada para ayudar a la estación de PBS en apuros a aumentar sus índices de audiencia al hacerse cargo de una segunda hora de programación directamente después del programa característico de Carl.

Teniendo en cuenta que Carl es el tipo de bufón engreído que dice: "Siento que a veces ser el paquete completo hace que sea difícil para las personas ver el regalo que hay dentro", se enfurece porque Ambrosia le roba el protagonismo y su público. Una vez que se convierte en una sensación gracias a las pinturas no convencionales de OVNIs sangrientos, Carl comienza a temer que sus días están contados, aunque Paint no se molesta en que él haga mucho al respecto; el protagonista permanece, en todo momento, tan pasivo como su voz está perpetuamente silenciada.

Empujado lentamente fuera del centro de atención de PBS por Ambrosia, las inseguridades de Carl salen a la luz. Durante años, solo ha pintado variaciones sobre el mismo paisaje de Mount Mansfield, y Paint explica que esto se debe a que está desesperado por que una de sus piezas se muestre en el Museo de Arte de Burlington, cuyo curador Bradford Lenihan (Michael Pemberton) alguna vez codiciaba tal trabajar. Esto proporciona a la película una cierta medida de propósito narrativo, si no se acerca al ingenio legítimo.

McAdams y Wilson están comprometidos con la noción de Carl como una figura plácida similar al zen, pero no pueden decidir si es cruelmente arrogante, despistadamente tierno o simplemente deprimido. El equilibrio entre la calmante dulzura de Ross-ian y la turbulenta confusión interna no funciona, y aunque un par de gags aterrizan (suavemente), como que Tony entiende que el silencio de Carl es su forma de gritar locamente, Wilson nunca descubre cómo amalgamar alegremente las contradicciones de su protagonista.

Owen Wilson y Lucy Freyer en Paint.

Mientras Wilson busca en vano una concepción adecuada de Carl, a sus compañeros de reparto no se les da nada sustancial con lo que trabajar. McLendon-Covey y Freyer actúan embelesados ​​con Carl pero no cuentan con un solo rasgo identificable, y se le pide a Root que simplemente se comporte desesperadamente como el hombre encargado de mantener a flote la estación de PBS, incluso si eso significa darle la espalda a su estrella más famosa. Watkins, sin embargo, está más desatendido por el guión de McAdams. El nuevo romance de Katherine con Ambrosia parece completamente inesperado y no paga dividendos, y las revelaciones sobre su separación con Carl son desordenadas y arbitrarias, además de completamente sin gracia. Atrapada en ese extraño término medio entre el realismo y la caricatura, se desperdicia en un escenario digno de bostezar tras otro.

A diferencia de un predecesor como Anchorman: The Legend of Ron Burgundy, Paint es una sátira demasiado dócil para abrazar el absurdo que exige su premisa. Girar una película completa en torno a un artista al estilo de Bob Ross debería ser el punto de partida para la locura, no un fin en sí mismo, y, sin embargo, McAdams y Wilson se niegan a inyectar locura en su material. En cambio, las escenas en las que Carl satisface a sus apasionadas amantes regalándoles sus propias pinturas de paisajes, una broma que se ve socavada por el hecho de que aparentemente tiene sexo con ellas, es el alcance de la inspiración de los procedimientos.

En cuanto a la historia en sí, bueno, no hay mucho de uno, e incluso el icónico 'do' de Carl demuestra ser una ocurrencia tardía, excepto por un ejemplo temprano en el que quedó atrapado en las perillas del techo de su camioneta (porque, verás, es peludo) y un par de visitas al peluquero, donde se revela que obtuvo el estilo de un viejo cartel.

Que Carl y Vermont estén atrapados en un extraño túnel del tiempo de la década de 1970 (por ejemplo, él no tiene idea de cómo funcionan los mensajes de voz de los teléfonos celulares) queda igualmente confuso y sin explotar; es solo un elemento más a medias en una película llena de ellos. Recurriendo repetidamente a "Annie's Song" de John Denver para obtener el máximo kitsch, y solo generando risas entre no-sequiturs sobre Juicy Couture y un joven mago del teletón, Paint es un viaje suave y tranquilo a ninguna parte.

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